Este blog es sobre mi profesión, el diseño gráfico, y sobre los vaivenes de emprender como diseñador gráfico en un país de Sudamérica.
Como usuario diario de Whatsapp me ha tocado sufrir (y también disfrutar) de todas las vicisitudes que conlleva.
Como usuario emprendedor a quien se le han escapado de las manos ciertas conversaciones que han terminado en esfuerzos infructuosos, he decidido escribir algunas pautas de etiqueta para la comunicación, emprendiendo y haciendo negocios por medio del whatsapp.
Pero primero explicar algunas de las cosas que podrían pasar si no tomas en cuenta estos consejos de etiqueta.
Podrías:
perder oportunidades de negocio: si no contestas a tu cliente un requerimiento urgente, él puede buscar otro profesional;
disgustar a tu cliente cuando no era para nada lo que deseabas. Las confusiones de whatsapp, como ya lo sabrás por los memes que circulan, son muy comunes;
quedar como bastante ignorante (o informal) cuando se trata de negocios por tus faltas ortográficas voluntarias o involuntarias.
Ahora los consejos.
Nunca dejes en visto un pedido, requerimiento o respuesta de un cliente o prospecto de cliente. Por mucho que estés pensando que no pasa nada, si pasa más de media hora desde que has recibido y visto un mensaje que requiere una respuesta, lo más probable es que esa persona la esté esperando ya con cierta molestia.
Responde algo breve si no estás momentáneamente en capacidad de responder a cabalidad su petición, algo como "disculpe, le contesto en media hora." Si tienes que dar una excusa (sea verdad o no, eso no importa) para que te esperen, hazlo, pero no olvides responder a la hora que prometiste hacerlo.
Usa emoticonos, pero con mucho tino. Preferiblemente no, pero si tienes que aclarar un sentimiento o situación rápidamente, usa los emoticonos más sobrios (no en los que está riendo con dos lagrimotas de los ojos 😂 sí, ese). Y no repitas 5 veces el mismo emoticono. Con uno basta.
Siempre saluda y despídete. "Hola, buenos días". "Muy bien. Hasta luego". Agradecer tampoco está de más: "gracias por contactarnos/por su mensaje/por su respuesta".
Pregunta a tu interlocutor si puedes tutearlo, si es que no lo conoces. O si lo conoces pero no tienes tanta confianza, pregunta si desea que lo trates de Usted. Cuando haya duda trátalo siempre de Usted. Lo mejor es hacer sentir al interlocutor lo menos incómodo posible. El whatsapp no es el medio de comunicación preferido de todos.
Procura escribir sin faltas (o sea no sustituir u omitir letras al estilo de mensajes entre amigos o conocidos), pero puedes abreviar cuando haya la ocasión, por ejemplo: qué/que -> q; te -> t; por -> x. Yo enviaría un "grax" en remplazo de "gracias" sin reparos, pero no siempre es bueno. Lo que no haría, sería sustituir "hay" por "ay", sólo porque tiene una letra de menos. Hay que dejar un poco la vagancia cuando tratamos con clientes.
Puedes usar lenguaje de telegrama (más o menos como cuando escribes en Twitter, acortando lo más posible) cuando el mensaje sea corto y haya poco tiempo, mientras sea entendible y no suene demasiado a brief militar. Ej: Visítenos pronto. Esperamos confirmación. Gracias.
Si mandas mensajes de audio, tiene que entenderse tu voz (sin ruidos de fondo por favor) y, como puse antes, respetar si se está tratando de usted al que escucha.
Preguntar siempre si el interlocutor necesita alguna aclaración o detalles.
Con esos consejos creo que tenemos bastante por hacer en cuanto a mejoramiento de eso raro que llamamos mensajería instantánea. No todo el mundo es formal en los negocios, hay gente que le molesta escribir con ortografía en whatsapp, por tanto tampoco hay que hacer de esto una ley.
Para terminar les dejo un vídeo que ilustra lo distinto que puede ser una comunicación sensorial al 100% de una comunicación dada solo por caracteres y emoticonos. Y todo esto en un ámbito que es quizás igual de crucial que el de los negocios. El ámbito sentimental. Saludos.
Maurits Cornelis Escher, un genio del dibujo, llega a un punto casi universal del 2D, pasando el 3D hasta llevarlo incluso hasta dimensiones desconocidas.
Arthur Adams, uno de los dibujantes de cómics más
divertidos y excitantes de apreciar, sobre todo porque guarda lo caricaturesco
del cómic clásico. Expresividad facial que juega interesantemente bien con la
definición anatómica de sus figuras.
Jean Benoit Levi y su taller AND fueron un lugar de gran aprendizaje para mí, en pasantías que hice en Basilea, Suiza en 2002. Durante alrededor de 4 meses aprendí cómo trabaja un diseñador gráfico suizo de alto calibre, y metí mano en la realización de proyectos, de los cuales 2 son para mí memorables: K-cap (diseño de envoltura para CD Rom y sitio web), y Screen 360.
Screen 360 fue el nombre que el cliente (un organizador de festivales de cine de San Francisco) escogió para su nuevo festival de cine, dirigido a los niños. Los bocetos en los que trabajamos con Levi fueron numerosos (entre 15-25), y el trabajo de depuración fue bastante largo.
Levi acostumbra involucrar a sus pasantes a fondo en sus trabajos y sacarles lo mejor de ellos. Al final el logotipo que resultó convenciendo más a Levi para la marca fue el que se observa en la foto de abajo.
Esta es un remake aproximado del logotipo hecho a partir de apuntes e impresiones. La tipografía es una aproximada.
Pensado para la pantalla y motion graphics, el logotipo tiene todos los elementos que pueden hacer alusión al cine de manera muy simplificada: la secuencias de fotogramas.
Puntos de apoyo del proceso del taller suizo AND Trafic Grafic
La simplicidad. Yo quedé bastante asombrado de la cantidad de simplificación que los suizos acostumbran o gustan y que ese haya sido el escogido por el director de arte del taller, Levi. Acostumbrado a la voluptuosidad tropical latina, lo que mejor pude aportar al logo fue color.
El análisis minucioso de los homólogos y su disección según criterios relevantes. El estudio de homólogos fue muy amplio, y organizar los resultados del análisis fue algo muy divertido e interesante gracias al sistema que Levi utiliza.
Las discusiones con el cliente se realizaron casi siempre fuera de horas de oficina (no estuve presente) y por medio de internet (San Francisco), lo cual fue algo que me perdí, pero el profesionalismo del diseñador Levy le daba el espacio que se merecía a su trabajo.
La cultura formal-visual es tan corriente y del día a día que los significados simbólicos de las cosas no se tratan con la relatividad o ligereza que en Latinoamérica, mi medio. Es como si un trazo cualquiera significa algo y todo el mundo lo entiende así, no se pone en tela de duda esa percepción semiótica. Al momento de explicar el logotipo el diseñador no se anda con explicaciones subliminales de lo que un triángulo significa. O lo ves, o eres un analfabeto (visual).
Al final del trabajo me quedó una bitácora que pude guardar como memoria gráfica de mi colaboración, pero encontrar mi colaboración publicada en un libro de una biblioteca universitaria (UTM) a medio mundo de distancia del lugar de origen, y casi 10 años después, fue algo insólito.
Tampoco pude apreciar ninguna de las películas de niños que el festival presentó, lo cual me hubiera gustado mucho.
Aunque al poco tiempo de mi regreso a la República de Ecuador algún diseñador envidioso me robó la memoria gráfica como documento de respaldo de mi curriculum, la experiencia no me la roba nadie.
Así que, gracias Jean Benoit por su carta de recomendación, que aun conservo. La experiencia me ha servido muchísimo para conocer mejor el diseño de marcas, lo íntimo de las formas, lo esencial, y a ganar seguridad a la hora de plasmar un concepto.
Las camisetas Megaptera están dirigidas al mercado del sur de la provincia de Manabí, donde el avistamiento de ballenas ha ganado espacio como atracción turística.
Catalán, Alex Trochut se ha ganado reconocimiento tanto por su propio trabajo, como tipógrafo, ilustrador y experimentalista, como por su apellido, que su padre, Juan Trochut, puso en alto en las artes gráficas españolas durante el siglo pasado.
Este video muy interesante resume algunos puntos de lo que podemos hablar de él.
Algunos de sus trabajos.
Este diseño de rotulación personalizada se inspiró en la carrera internacional de Grand Prix.
Para terminar les dejo el trabajo más sobresaliente de su padre, Joan Trochut, Super veloz, una tipografía que algunos han de recordar (sobre todo los primeros usuarios de Windows) y que como en este video se ha utilizado para muchas aplicaciones.
Diseñador mexicano radicado en EEUU, Rafael Esquel ha trabajado por muchos años en este país y ha hecho su nombre en el mercado norteamericano.
Su trabajo más destacado ha sido la marca del equipo de basketball Rockets y una serie de ilustraciones que reflejan a las divas latinas como íconos de la cultura popular hispana.
Ricardo Leme, brasileño, ha dejado grandes obras en la gráfica, como la imagen de la copa mundial de fútbol de Sudáfrica Waka Waka, incluyendo la dirección del video musical de la artista Shakira. Varias veces premiado, es uno de los diseñadores latinos más renombrados del momento.
Carlos Segura, cubano radicado en EEUU, ha dado mucho a la gráfica en EEUU, y ha creado T-26 una tipografía experimental, haciéndolo un exponente latino en la tipografía. Aquí podemos ver a Carlos Segura en una videoconferencia "hangout" en el show de diseño Work in Progress en YouTube:
